8- VÍDEO TILT SHIFT

Tudo o que você precisa saber sobre vídeos Tilt Shift

TILT SHIFT

O QUE É UM VÍDEO COM EFEITO TILT SHIFT?

Tilt Shift ou efeito diorama, maquete são várias maneiras de chamar esse tipo de vídeo. É um efeito ou ilusão de ótica que normalmente se consegue na pós-produção do referido vídeo, modificando o tamanho natural da cena para que pareça uma miniatura. Neste tipo de vídeo, temos que tentar obter algumas partes que pareçam borradas para simular a profundidade de campo rasa que existe quando fazemos a aproximação ou o conteúdo macro. Este tipo de vídeo ou fotografia deve ser tirado de uma grande altura para que pareça que você está olhando um modelo de cima.

Este tipo de efeito pode ser utilizado tanto para fotografia quanto para vídeo, sendo sua técnica muito semelhante em ambos.

POR QUE A PROFUNDIDADE DO CAMPO É TÃO IMPORTANTE NO EFEITO TILT SHIFT?

A profundidade de campo é de grande importância nesses tipos de efeitos e um dos fatores que mais afeta é a distância do objeto. Sendo esse o caso, quanto menor a distância, menor a profundidade de campo. Este, como mencionado acima, é o truque principal no efeito Tilt Shift, modificando as partes focadas e desfocadas para criar o efeito de um objeto pequeno e próximo.

VANTAGENS DO EFEITO TILT SHIFT

  • É um tipo de vídeo barato e ainda mais se conseguirmos o efeito Tilt Shift através da edição, já que também o poderíamos conseguir com a ótica descentrável, o que significa comprar ou alugar a ótica.
  • É uma alternativa simples.
  • Dê um toque divertido e original aos seus vídeos
  • Aumente suas habilidades mais artísticas.
  • Você criará a diferença em relação à sua concorrência.
  • É um tipo de vídeo que chama a atenção do espectador.

Tilt Shift

DICAS PARA OBTER RESULTADO PROFISSIONAL EM SEUS VÍDEOS COM O EFEITO TILT SHIFT

  • Tirar o tiro do ar ou de grandes alturas, como todos sabemos do ar, será mais difícil de conseguir devido à falta de meios, mas você pode fazer isso em edifícios e terraços altos.
  • Obtenha ou experimente, que as sombras são mais ou menos diagonais.
  • Defina o foco da tomada, ou seja, há algo marcante em que o espectador pode focar sua visão naquele local. Além disso, lembre-se que este tipo de imagem que nos propomos a fazer terá partes desfocadas para simular a visão de uma pessoa na maquete.
  • Você precisará de um programa de edição para obter esse efeito, mesmo se o fizer com uma lente fora do centro.
  • Tente reduzir o ruído da imagem, pois isso dará ao seu vídeo uma aparência mais atraente, pois as maquetes são nítidas e suas formas são claras.
  • Obtenha cores vivas para tornar o efeito mais real. Os modelos são representações de cenas reais, geralmente suas cores são muito mais vibrantes do que as cenas reais. Portanto, será necessária uma saturação mais voltada para cores brilhantes.
  • Os modelos, na maioria das vezes, são livres de textura, geralmente tudo é liso. Então, para conseguir isso, teremos que fazer isso por meio de um programa de edição, usando um controle deslizante de clareza.
  • Podemos usar o efeito de vinheta para simular que foi tirada com uma lente macro.
  • Pense em quais ou quem serão os protagonistas. Os melhores protagonistas para esse efeito diorama são aqueles que são as áreas arquitetônicas e as áreas urbanas. As cenas de barco e multidão também funcionam, mas são um pouco mais complexas de realizar, a menos que estejam muito distantes.

https://youtu.be/2B0Uie9l4Gg

COMO FAZER UM VÍDEO COM EFEITO TILT SHIFT?

O efeito modelo ou efeito miniatura é um recurso visual muito atraente que pode ser criado tanto em fotos quanto em vídeos. Também complementa muito bem com timelapse e o melhor de tudo é que é muito simples de fazer. Existem duas maneiras de obter esse efeito:

  • A primeira é usar lentes especiais, as lentes Steel Shift que incorporam um sistema de duplicação que permite retificar a perspectiva e conseguir o desfoque, o ruim é que são lentes muito caras e além de seu uso é muito específico, por isso vamos para ensinar a segunda opção.
  • É baseado na criação deste efeito no processo de pós-produção com Adobe Premiere neste caso ou com qualquer outro programa de edição:

Se seguirmos as recomendações e dicas mencionadas acima, obteremos resultados mais ideais.

  1. Você pode gravar no tempo normal e depois acelerar os tempos na pós-produção ou gravar diretamente com os recursos de lapso de tempo. Bem, esses vídeos com lapso de tempo são mais marcantes.
  2. Abrimos o Premier e criamos um novo projeto, adicionando nosso clipe gravado.
  3. Aceleramos o clipe se não tivermos gravado com as características de um lapso de tempo clicando com o botão direito no clipe. Selecionamos a velocidade e a duração e você acelera o clipe em até 300 por cento, embora pudéssemos aumentá-lo mais ou menos para cerca de 600 ou 700 por cento se gravarmos coisas que se movem mais lentamente, como pessoas andando.
  4. Em seguida, vamos para a guia de efeitos – desfoque – desfoque gaussiano (desfoque gaussiano), selecione-o e arraste-o para o clipe.
  5. Vamos para a guia de controle de efeitos, nos colocamos em cima do efeito de desfoque gaussiano e criamos uma máscara para definir a área em que o desfoque é colocado.
  6. Vamos selecionar a máscara de eclipse, pois é a que mais se assemelha ao formato de uma lente e vamos ajustá-la.
  7. Uma vez que a forma é colocada, nos posicionamos em desfocagem ou desfocagem, dando a ela um valor entre 30 e 35.
  8. Marcamos a opção de investir.
  9. Para imitar o efeito da lente, precisamos aplicar uma transição entre a área em foco e a área fora de foco, então vamos para a opção
  10. Mask Feather e atribuímos a ela um valor em torno de 160.
  11. Vamos para a guia Efeitos – Lumetri Color – arrastamos para o clipe e fazemos o seguinte:
  12. Menor exposição
  13. Aumente o contraste para reforçar as sombras e dar mais profundidade à imagem.
  14. Aumente um pouco a saturação para favorecer o visual artificial que os modelos costumam ter.
  15. Curvas – curvas RGB – aumentaremos o contraste entre luzes e sombras para aumentar a nitidez, limpar esse tipo de névoa e reforçar a sensação de profundidade nas áreas em foco.
  16. Na aba Creative settings e vamos mostrar o menu loop, vamos localizar um chamado Matrix Mars e vamos aplicá-lo e com isso vamos terminar de dar a ele uma aparência de modelo, como uma sala de cinema.